miércoles, 10 de mayo de 2017

NUEVAS GENERACIONES POETICAS EN CURICO

POETAS CURICANOS 2017
Escribe: Samuel Maldonado de la Fuente.


Eduardo Klein Báez

                Nació en 1964. en Talca y se radicó hace más de diez años en Curicó.
                Ejerce como profesor en el Colegio de los Hermanos Maristas en Curicó.
              Fue editor de la revista literaria "Free Line". Participó también en la colección de revistas "Río Arriba", con textos sobre Enrique Gómez-Correa y Lonko Kilapán, con dos epígrafes célebres y enigmáticos: "Los poetas mienten demasiado" y "Las más de las cosas coinciden con otras muchas". (según revista)

                Su obra poética destaca por dos aspectos interesantes: el de oralidad residual  y  la de decontrucción filosófica. Ambas combinadas crean una fuente de cubismo y futurismo, sin ser ni lo uno ni lo otro. Su expresión parece ser la de un observador que mira a través del ojo de una cerradura, cuya actitud encierra una vitalidad que manifiesta denunciando el caos de una sociedad convertida en mercancía.

                En su justa perspectiva, es un tipo de expresividad que prima en consideraciones de orden teórico. Su propuesta estética petenden vencer a la ruina y la muerte, para liberar al ser.  Baste con mencionar el Club Deportivo y Psicosocial Pablo de Rokha, la banda retrofuturista y chacarera The Oligofrénicos y una Orden secreta inspirada en la figura de Judas, ideas como las del campo de lo grotesco de un Doumier.

Virus

Un virus es una entidad
que no manifiesta
vida propia
por lo que requiere
de otros seres para existir
y es que la carencia enzimática
les impide reproducirse
por sí mismos.
Así las cosas
y extendiéndo estas características
a otros aspectos
podría también decir:
que la palabra es un virus
que la democracia es un virus
que la religión es un virus
que el mercado es un virus
que la amistad es un virus
que el sexo es un virus
desatando a otros
como los celos y la vanidad
que también son virus
al igual que los anhelos
el dinero
la nostalgia
el desamparo o la usura
el cariño o el egoísmo
el arte o el amor
que junto al dolor
es el más maligno y letal de todos.

PAR DE THOMAS

Trabajo por la luz que canta:
luz triste
en que nada un delfín tallado
junto a un Cristo
en su agonía

Turbio
el cielo
trizado de relámpagos:

Eyaculaciones voltaicas
violentan también mi oficio
o arte sombrío.

                OBRA
                1.  "De Una".
                2.  "Breve Defensa del Método Inductivo Antineoliberal" .
                3.  "Once Poemas en homenaje a los 83 años de Gonzalo Rojas".


Rodrigo Alejandro González Langlois

                Nació en Curicó en  1975. Estudió derecho  del cual es licenciado.
                Poeta de activa participación en eventos literarios y culturales, incursiona también en la poesía visual con el diaporama "La resurrección de mi cuerpo" (2001). 
                Su poesía posee imágenes de alto contenido social, evocativas y a veces dolorosas, va construyendo conexiones entre la realidad y las visiones de la oscuridad existencial.  La constancia falta, ya que tiene los argumentos para una propuesta estética más concluyente, eso ya es esfuerzo y sacrificio poético.

                                                                   POBRES DE LAS ESTATUAS
                                                               QUE NUNCA AMARON

Un único silencio
Se ata a los hilos del viento
Y besa la boca de bellas estatuas fiscales. 
Así,
La noche en ciernes
Toma la mano de nadie
Y cae,
Como
Mármol
Sobre los techos
Y
Los días.
La sombra de las cosas,
Toma el descanso necesario
Mientras lo invisible oficia de vigía
Y alguien muere
Donde nadie quiere nacer.
Pobre de las estatuas,
que

NUNCA
Amaron.
El invierno entona su canto milenario;
Las bellas estatuas
Solo se dejan mojar.

OBRA
                1.  “Antología Secreta”, (2001) Poesía, Ediciones Zaguán,
                2.  “Nubes púrpuras sobre la mesa" (2003) Poesía. Ediciones Poesía Negra.
                3.  "Sitio eriazo" (inédito).


Eduardo Leyton Perez

                Nació en Curicó en 1976, realizó estudios en Trabajo Social e Historia.
Gestor cultural y comunicador radial. Ha desarrollado igualmente una vasta trayectoria en la música rock . Fue editor y director de la revista electrónica Aeropoética.

                En la poesía es reconocido como “Poeta Negro”, de la que hace difusión y mito. Sus ensoñaciones están claramente marcadas por la trascendencia de poetas simbolistas y huidobrianos. Aun así demuestra gran capacidad poética.

                Camila Muñóz Bustamante describe su poesía así;
                “Se da en su obra una metamorfosis de orgasmos, suicidio y degollamiento, todo tan compacto para poder ser expulsado por un revolver presa del inconsciente. Es esta la contradicción que une la piedra de Sísifo candente con esa caja de Pandora abierta desde la colonización hasta nuestros días, todo oculto en coitos sexuales cotidianos, vinculado esto a la agonía de los pueblos, a la pulsación constante, al impulso que deviene en melancolía o ansiedad. El caos contemplado desde una ventanilla cualquiera queda atrapado en ese vidrio empañado….”
                Ha publicado diversos trípticos y manifiestos de Poesía negra.

Otras publicaciones:
“Profecías para profetas de mentira” (1996);
“Tangos y baladas desde el otro lado del alma” (1997) ambos trípticos;
“Sobre la necesidad de la poesía negra. Manifiesto” (2005);
“La máquina del mal”. Manifiesto” (2008);
“Falsarios, errores de la noche.” Audiolibro (2008).


OBRA
1. “Universo Quebrado” (2000).
2. “Telégrafos extraviados desde la añorada Atenas” (2003).
3. “Señales Perdidas” (2004). Formato Electrónico.
4. “Diccionario Neorrokhiano. Tomo I” (2006).
5. “Defensas y diatribas en el canto de HOY” (2007).
6. “Caronte” Poemas (2011) Ed. Altazor, Lima, Perú.

 OBRA
 1.  “Antología Secreta”, (2001) Poesía, Ediciones Zaguán,
 2.  “Nubes púrpuras sobre la mesa" (2003) Poesía. Ediciones Poesía Negra.
 3.  "Sitio eriazo" (inédito).


María José Cabezas Corcione.


                Tiene nacionalidad Italo-chilena, nació  en 1982, es Licenciada en Literatura Creativa de la Universidad Diego Portales y Magíster en Literatura Chilena e Hispanoamericana de la Universidad de Chile. El último libro es “Oscurece al Fin” de 2008.
                Conocí a la frágil y novedosa poetisa en el entorno de las actividades de “descentralización Poética” un movimiento al que le dio vida y fuerza en Curicó el poeta Eduardo Leyton-Pérez, hace ya unos años. No es solo su poesía es concluyente, sino otra faceta de la autora escritora, que a su haber existe una gran producción literaria y talleres e idiomas. 
                Como toda autora inquieta, de hurgar y retrotraer al presente el material inédito de algunos destacados escritores trascendentes y concluyentes de la literatura nacional, María José cabezas, rescata documentos inéditos de Omar Cáceres como ídolo creacionista y lo reinstala en la esfera actual la primera edición, publicada en 1934, destruida el propio autor, y de lo que sobrevivieron sólo un puñado de ejemplares.  Esto constituye el núcleo del estudio, que María José Cabezas Corcione, analiza exhaustivamente. 

                Su Obra poética, es propuesta reflexiva, indagadora,  en la búsqueda de una identidad en que la oscuridad surge como una idea de luz. Va tras el descubrimiento en “Oscurece al fin”, de María José Cabezas, su primer libro de poesía posee una intimidad refugiada, en lo profundo del medio tono, aquello que no se ve, que está oculto, oscuro, para dar vida a su reflexión. dice la poetisa: “Aquí nos escindimos, lector y autora, del lector es la esperanza (de la luz), pues la imagen que leerá, que le fascinará no es la misma que yo he contemplado. El oscurecimiento, la soledad que va ligada a la creación (de la primera imagen) no llegará hasta él”.

                OBRA

                1.- “Oscurece al fin” Santiago, Chile, 2008, 55 páginas. Autoedición.
                2.- “Confabulación crítica. Asedios a Juan Luis Martínez”. (2009) Ed Tácitas.
                3.- “Luis Omar Cáceres, ídolo creacionista” (2014) Ed. Lastarria.


Reinaldo Cortés Valenzuela ( Seudónimo: Kato Ramone)   

                Nació en Curicó en 1971.  Poeta y narrador, de vertiginosa historia entre la política y la literatura., creció con sus abuelos maternos “con pocos muebles, pero con hartos libros”. Desde niño fue un devorador de cuentos, poemas y novelas. De esos años recuerda especialmente “un libro en papel biblia con la obra completa de Manuel Rojas”; Eloy, de Carlos Droguett; la poesía de Carlos Pezoa Veliz y Armando Uribe”.

                Ha tenido una agitada existencia En los años 90 fue prisionero político. Ex miembro del Frente Patriótico Manuel Rodríguez, Kato Ramone ganó el concurso de cuentos de revista Paula 2009 con “El fotógrafo”. Además, ganador de otros premios literarios en poesía y cuento. Pasó más de cinco meses en una celda de castigo. Estuvo 40 días en huelga de hambre. Y sobrevivió. Kato Ramone vivió la mitad de sus 38 años como preso político. Soportó castigos y enfermedades. Con una niñez rodeada de libros, en prisión cambió la política por la literatura: escribió y, sobre todo, leyó como un condenado. Dijo: “Tengo el mal de Montano, estoy enfermo de literatura”.

                Está claro que, a las vivencias, su poesía posee los mágicos elementos de la tragedia humana, propuesta que resulta desgarradora, existencial, penetrante y por lo tanto dolorosa en lo evocativo.  La esencia, radica en las vivencias que marcan el compás de la palabra y el mensaje. Estamos ante un poeta que deconstruye la realidad y le da un aluvión de posibilidades para el análisis literario y mensaje social.
  
NO SE OXIDA EL DIA
(1999)

La frente se equilibra sobre el día
tal como las cosas posibles del mundo en los supermercados.
En el dormitorio aún envueltos en nailon
la ensalada de tomates y el pan parecen una carretera consumida en el crepúsculo
considerada esa manera de distorsionarse bajo las estrellas de la pudrición.
Imbuido de paisaje tal
el Hombre

Obras
1.- “Esperando el verano” (2004) poesía.
2.- “Los escombros de un actor porno” (2009) poesía.
3.- “La Basura de Grecia” (2010) Novela, Tajamar Editores
4.- “El estado de la cuestión” (2013) Ed. Tajamar editores.


José Tomás Labarthe Cardemil


                Nació en Curicó 5 de noviembre de 1984, Es Profesor Magíster en Enseñanza en Humanidades, cátedra Poetas Chilenos Contemporáneos y Didáctica de la Literatura. Magíster en Educación de las Humanidades, Universidad de Talca y Periodista.

                La expresión literaria de José Tomás Labarthe, se adscribe al discurso o la oralidad estética de las vanguardias de principios del siglo veinte, cuando un grupo de poetas tomaron el camino de crear nuevos códigos. Esto requería nuevas formulaciones del arte retiniano del siglo XIX y que llevaron al Dada a formular: “El arte debe llevarse al pensamiento”.

                Si bien algunas piezas de su ajedrez son lúdicas o irónicas, no es menos cierto que contienen una gran seriedad. Las imágenes simbólicas de su obra, resuenan al oído del receptor con deleite, pero deconstruyendo (como diría Derrida), la visión que de la realidad tenemos. Max Stirner afirmaba que, esto, desarrolla facultades profundas en el individuo, el autoanálisis y el conocimiento.

                Por lo mismo, sus poemas son acuarelas acústicas, que surgen de su propuesta estética. Sometiendo la idea al escrutinio del pensamiento, de una realidad que es un Ready-Made Duchampiano. El, José Tomás Labarthe, se bate en dos polos, el del artista y el espectador, pues para consumar su acto creativo, atrapa la realidad y la transforma en un juego de palabras, que deben calar hondo en la conciencia del receptor. Su oralidad proviene de los antiguos juglares con noticias nuevas.

                Allí está su “de cierto florido”, y “La Calabaza del Diablo” donde el lenguaje no crea imágenes tridimensionales, ni metáforas rebuscadas, con sutileza una aceleración de la idea para clavarse como una daga en el corazón de un estado mental. Como ejemplo de su estética, que deconstruye la forma de ver la realidad.

“Perdón Gato Tom
Mi amante tiene
Lo que tú no”
“Aún lo recuerdo en ese cerro de La Reina
Una tarde que me raptó para una importante misión secreta,
Un supuesto pacto de confianza que debía
por siempre
permanecer guardado entre él y yo.
Y para sellar el trato realizó un acto de pantomima
-mi iniciación en el mundo de la ilusión-:
Con una mano cogió el dedo gordo de la otra
Y tras un pase extraordinario el dedo gordo desapareció”.

Obra
1.- “De Cierto Florido” (2009) Ed. Calabaza del Diablo.
2.- “P” (2011) poesía. Ed. Calabaza del Diablo 130 pag.
2.- “Canas Verdes (2013) Mago editores.
3.- “Un Álbum de Poesía” (2015) Pequeño Dios editores.

       Inédito libro limerix sin peras ni manzanas